Indiana Festival: torna a Torino il festival di musica indipendente

E' tempo di musica: ne abbiamo tutti voglia, dopo un'insolita estate passata per lo più senza i soliti festival di musica live. Quindi, finché si può, è bene approfittare di eventi come l'Indiana Festival, una tre giorni di festa all’insegna della musica indipendente.

Da giovedì 1 a sabato 3 ottobre, inaugura la stagione di Indiependence, con una ricca programmazione di concerti negli spazi dell’Associazione Culturale Comala, partner dell’evento insieme a Tilt Music e Border Radio.

Undici in tutto gli artisti che daranno voce al mondo underground autoprodotto e delle etichette non legate alle grandi major: tra i "superospiti" della quinta edizione del festival: dal pluripremiato cantautore che da anni calca i palchi Federico Sirianni, passando per la nuova proposta indipendente dei Santinumi, fino a Roncea, seguito del management Dewrec che con Indiependence, condivide l’approccio associativo nel percorso di produzione musicale.

Il fil rouge che guida l’intensa programmazione del Festival è espressione della ricerca e del frutto del lavoro di questi anni di Indiependence. Nasce da qui l’idea di dar vita a una tre giorni di festival musicale indipendente che sappia recuperare il significato “originario” della parola indie: un’attitudine, un approccio diretto all’arte non mediato, un luogo in grado di fare incontrare artisti e pubblico, per creare una discontinuità dai contenitori mainstream. Un’idea musicale “resistente” nata da un collettivo, per amore e nel nome della musica: conquistare uno spazio in grado di restituire centralità a questo panorama musicale.

La sede dei concerti, Comala, è la perfetta location per il Festival: uno spazio pubblico indipendente, utilizzabile da tutte e tutti, (auto)costruito, grazie al recupero degli spazi dell’ex Caserma La Marmora, da qualche anno coinvolta in un percorso di riqualificazione e rigenerazione portato avanti da diverse associazioni e gruppi di cittadini del territorio.

L’evento è a ingresso libero e gratuito per tutte le serate fino a esaurimento posti, con check-in all'esterno dell'area per la prevenzione della diffusione del Covid.

Il programma

giovedì 1 ottobre

21,30 Nicolò Piccinni
Nicolò Piccinni è cantautore e attore classe 1989. Suona e collabora come musicista e produttore nei progetti Due Venti Contro, Hot Shots, Fausia & The Good Walkers, Errico Canta Male e con il poeta Paolo Assandri. Nel 2016 crea Fuori dal giro, una raccolta di singoli completamente autoprodotta, che vede la partecipazione di molti musicisti del panorama torinese. Attualmente è in produzione il suo album che uscirà con Indiependence nei prossimi mesi.

22,00 Federico Sirianni
Federico Sirianni, pluripremiato cantautore genovese adottato da Torino, propone uno spettacolo (accompagnato da Elisabetta Bosio al violino) in cui ripercorre cinque lustri abbondanti di percorsi musicali: quattro dischi (e il suo nuovo album in uscita a dicembre) e una serie di monografie dedicate ai suoi "giganti" fondamentali: Cohen, Dylan, Waits, De Andrè, Gaber. ARRIVA ALTRO MATERIALE SUO

venerdì 2 ottobre

20,30 Nerè
Nerè è una cantautrice vulcanica come Napoli, città d'origine. La sua musica esplode ed esplora diversi suoni e generi. Ogni sua canzone è un viaggio nel tempo attorno alla mitologia greca e le sue tappe intorno al mondo. Anna de Matthaeis è la scugnizza dall'animo rock e la tempra di un amazzone che decanta la forza e la bellezza della donna, e la musica che ne scaturisce rispecchia esattamente le sue molteplicità.

21,00 Adam Smith
Gli Adam Smith sono un’insospettabile rock band composta da un architetto, un agente immobiliare e un maestro elementare. Nel 2013 pubblicano il primo disco Normale, banale, maiale che raccoglie molte critiche positive. Scrive Paolo Ferrari: “Adam Smith non è un calciatore inglese, ma una rock band torinese schietta e diretta, che nel 2013 ha debuttato con l’album “Normale, banale, maiale” e non si è fermata più. Ce n’é, da ascoltare, guardare, raccontare“. Tra i primi gruppi a entrare nel roster di Indiependence, stanno producendo il secondo album.

21,30 Italian Take Away vs L'Amortex
Quel che sappiamo di Italian Take Away ce lo racconta direttamente lui: "Mio nonno si arruolò nella Wehrmacht quando aveva 16 anni, fu fatto prigioniero nei dintorni di Cassino e da prigioniero si sposò a Roma. Ebbe sei figli. Non ho mai sentito una singola parola in tedesco da lui. Friede den Hutten! Krieg den Palaesten! Canzoni senza patria. Borders are my prison". Da qualche tempo sta lavorando al suo debutto assieme a L'Amortex, col quale condividerà il set. Un’esperienza sonora e visiva senza precedenti, che fonde uno degli strumenti classici per definizione nell’immaginario collettivo come l’arpa, al theremin che rappresenta l’evoluzione futuristica degli strumenti. Questo è L’Amortex, nome d’arte con cui Luca Testolin, musicista, compositore, fonico e videomaker che ha realizzato 7 album, alcuni da solista e altri con la collaborazione di artisti di fama internazionale fondendo elettronica, poesia, teatro e danza. Sperimentando, cambiando genere e non ponendosi mai limiti nella creatività. Al suo fianco Irene Munari, arpista classica dalle spettacolari capacità tecniche. Pianoforte, sintetizzatori, archi e ritmiche elettroniche compongono gli arrangiamenti dei brani, in cui la voce è uno strumento che usando lingue differenti, (inglese, francese, spagnolo e italiano) valorizza al meglio le sonorità dei testi. Il progetto, salutato come uno dei più innovativi sulla scena, ha saputo catturare l’attenzione di personaggi come Johnson Righeira (uno dei padri dell’elettronica italiana) e dei Decibel di Enrico Ruggeri. Con loro Testolin ha remixato uno dei brani classici della discografia dei Righeira, Luciano Serra Pilota. Il brano sarà incluso nel nuovo disco dell’artista, la cui uscita è prevista per il 2021.

22,30 Santinumi
Cosa succede a mettere insieme un ukulele, un pianoforte e una batteria? Santinumi! Il gruppo nasce nell’aprile del 2019 da Andrea Bertolotti, Nicola Martini e Maurizio Daniele. Nelle loro esperienze singole hanno condiviso il palco con artisti del calibro di Motta, Brunori Sas, Iosonouncane, Marta Sui Tubi, TARM, Africa Unite. A febbraio 2020 pubblicano Paganìa, il loro primo disco. Quasi totalmente autoprodotto, contiene 8 tracce cantate da voci diverse e ciascuna associata ad una divinità.

sabato 3 ottobre

20,30 Niccolò Bosio
Nato a Torino nel 1985, Niccolò è meccanico del suono e musicista, produttore di musica e colonne sonore per film e TV, fisarmonicista e arrangiatore. Ha collaborato con diverse formazioni del panorama musicale torinese e non. A fine 2019 ha registrato il suo primo disco, Orafi e Orfani, che avrebbe dovuto vedere la luce ad aprile 2020, ma ha lasciato il posto, stante l'emergenza Covid, a L’odore di benzina, che possiamo a tutti gli effetti considerare come la sua prima pubblicazione nonostante sia la sua seconda opera.

21,00 Ella Nadì
Ella Nadì è una cantautrice di Torino. Vive un'infanzia felice, lontano dal traffico ed estranea alle differenze che rendono vario il mondo, sulle colline della sua città. Impara presto a contemplare la bellezza della natura, scopre l'importanza del silenzio e allo stesso tempo cerca disperatamente il modo di opporsi a quella calma che ama. Cresce, aspettando con ansia la domenica pomeriggio, quando suo padre prende la chitarra e tira fuori gli spartiti. "Fai i Beatles" dice spesso, ma vanno bene anche gli altri. Un giorno, mentre suo padre è a lavoro, Ella Nadì prova a prendere in mano la chitarra. Lascia la collina e arriva in città dove scopre la potenza dell'amore e dell'amicizia, così perfettamente proporzionale al dolore e alla confusione che prova. Cerca disperatamente il modo di opporsi a quel caos interiore, di cui comunque non vuole e non può fare a meno e scopre che la musica è quella lotta. Oggi Ella Nadì scrive canzoni. Al momento è impegnata nella promozione del nuovo lavoro, registrato a Roma presso "Sala Tre" con il bassista Matteo Domenichelli (Giorgio Poi, Pop X) ed il batterista Francesco Aprili (Giorgio Poi, Germanò, Ainè).

21,30 Cado Nello Specchio
I Cado Nello Specchio nascono nel 2014, anno in cui pubblicano il primo EP Ahi! Phone, che ottiene numerosi passaggi radio e buone recensioni. Dopo diversi live, nel 2016 pubblicano il disco Perle ai porci, prodotto da Fabio De Min (Non Voglio Che Clara) e nel quale hanno il piacere di ospitare Alessandro Fiori nella title track. Il tour in supporto al disco li porta a suonare in Piemonte, Lazio, Liguria e Toscana. Suonano al Fringe Festival e aprono il live di Planet Funk e Fedez in Piazza Vittorio a Torino per la tappa finale del Giro d’Italia 2016, concludono il tour nel 2017 con tre date a Berlino. Iniziano poi i lavori al secondo disco Canzoni a mano armata, la cui pubblicazione avviene a marzo 2018. Il tour in supporto al disco ha portato la band a suonare in giro per l’Italia e ha registrato la partecipazione al Reset Festival di Torino e al Primo Maggio dei Castelli di Velletri. Nel 2019 esce il singolo Monica Vitti e vede il ritorno sulle scene dei Cado nello Specchio con lo spettacolo R’n’R – Romantico.Nostalgico.Rivoluzionario, show tematico costruito attorno all’idea di quanto oggi la musica debba rappresentare una piccola rivoluzione issando la bandiera della resistenza di fronte a qualsiasi forma di ignoranza e di depressione. Attualmente la band sta lavorando a un EP tematico su Roma, la città di provenienza di Andrea Failli, frontman e autore della band, che nel frattempo ha anche pubblicato il suo primo libro intitolato Noi siamo la rivoluzione.

22,00 Bandini
Bandini è nato sul mare nel 1982 e vive da inizio secolo a Torino. Il suo lungo percorso artistico, che al momento vanta più di un centinaio di spettacoli all’attivo, nasce nel 2010 quando entra a far parte del collettivo Minoranza d’Autore. Nei primi anni di attività si è esibito nei principali circoli e club torinesi, in festival e numerosissimi house concert, ha diviso il palco con nomi importanti della scena torinese come Ila Rosso, Luciano De Blasi, Perturbazione, Bandakadabra. Dopo questa dura “gavetta” ha aderito a Indiependence e ha ideato, assieme agli Adam Smith, lo spettacolo Adam/Bandini che ha girato per l’Italia e anche all’estero, raggiungendo l’apice con 3 concerti a Berlino. Questa fase molto esaltante ha lasciato il passo alla scrittura e produzione del suo disco, la cui uscita è stata rinviata a causa delle note vicende pandemiche, ma dal quale è stato estratto e pubblicato a maggio il singolo José Mourinho.

22,30 Roncea
Roncea, classe 1987, di origine francese cresciuto in Italia a Vezza d’Alba, nella zona delle Langhe e del Roero. Con la band Fuh ha aperto concerti a The National, Artic Monkeys fra i tanti. Con il trio sperimentale Io Monade Stanca (African Tape) ha pubblicato 3 album per etichette francesi distribuiti anche in Giappone e suonato più di 100 concerti in tutta Europa. Ha collaborato con membri di Verdena e Marta Sui Tubi. E’ stato il musicista di Carmelo Pipitone (Marta Sui Tubi) per più di 30 date nel tour di “Cornucopia” album di debutto del chitarrista siciliano.

Il suo quarto lavoro in studio da solista, “Presente” (Dischi Sotterranei, Cramps Records) è il primo disco in italiano che ha sorpreso la critica di settore e ottenuto grandi consensi. I due singoli “Perdersi” e il “Il Presente” hanno raggiunto complessivamente più di 75.000 visualizzazioni su Youtube e più di 12.000 ascolti reali su Spotify.

Accompagnato dalla talentuosa violoncellista Chiara di Benedetto, che ha collaborato con numerosi artisti (recentemente in tour con Ultimo) e nell’orchestra sinfonica del festival di Sanremo per due edizioni, Roncea porterà in tour uno spettacolo inedito dove le sue canzoni tornano in una veste acustica, intima, genuina e amabile, come il vino.